传统设计的体验之旅 & 美术原则

1项清单.

  • 培养每个学生的创造潜能

    学院的美术和表演艺术课程开发了每个学生的创造潜力, 这是一个智力和经验的过程. 一个富有的, 丰富的艺术经验对于全面教育孩子是必不可少的, 美术系提供视觉艺术课程, 音乐, 跳舞, 和戏剧.

    视觉艺术课程是按顺序设计的, 传统设计元素与线条等美术原理的体验之旅, 形状, 事, color, 比例, 形式与功能, 纹理, 空间关系. 鼓励学生在学习绘画技巧的同时进行实验, 绘画, 版画, 纤维艺术, 雕塑和陶艺都有自己的节奏. 在低年级, 孩子们培养了作为设计师的技能, 叙述者, 技术人员通过概念讨论体验视觉艺术, 材料调查, 技巧演示, 以及个人视觉陈述的创造.

12项清单.

  • 幼儿期(PK-K)

    艺术课程的重点是发展精细运动技能和自我表达. 鼓励孩子们尝试和探索颜色、纹理和形式. 整个儿童早期教育项目, 孩子们开始理解颜色, 形状, 大小, 行, 比例, 和模式. 他们培养手/眼协调能力和观察能力. 创意和工艺是该计划的互补组成部分. 主要的重点是发展精细运动技能, 手/眼协调, 学习通过幻想和想象的场景创造性地表达.
  • 1级

    学生学习识别艺术、自然和环境中的图像和符号. 他们还发展出越来越复杂的观察技能,使他们能够表达想法, 感情, 和颜色的值, form, 空间关系. 学生开始与生活绘画和基本的人物和肖像技术工作, 并在二维作品中尝试深度. 一年级学生学习分析, 比较, 评判他人和自己的艺术作品,欣赏自己的审美价值以及不同文化的人的审美价值.
  • 2级

    二年级学生开始完善和管理基本的艺术词汇,用于批判性分析和判断. 他们开始使用各种媒体进行操作和构建,并提高用铅笔的眼/手协调能力, 刷, 以及各种艺术工具.
  • 三年级

    学生们探索各种各样的材料, 媒介, 以及与传统绘画相关的技术. 他们开始专注于构图和设计,并练习视觉回忆等观察技能, 堵, 轮廓图, 纹理, 还有手势绘图.
  • 4级

    四年级学生通过对颜色的识别来展示审美能力, 纹理, 形状, 大小, 行, 比例, 规模, 对称, 纹理, 和模式. 题材可以包括静物, 风景, 体系结构, 具象研究方面, 和肖像. 学生们还被介绍给著名的艺术家,如莫奈,乔治亚·奥基夫和梵高.
  • 五年级

    到五年级结束时,学生可以识别著名艺术家的风格. 他们研究了哥特式教堂的彩色玻璃窗, 洞穴壁画, 以及程式化的人物, 比如威廉·约翰逊的作品. 他们会使用以下材料画画:石墨铅笔, 彩笔, 钢笔和墨水, 水彩画, 蛋彩画, 丙烯画, 制作粘土.
     
  • 6年级

    艺术选修课为六年级学生提供以下类别:数字艺术, 表演艺术, 还有视觉艺术. 

    Digital and visual art studio classes are designed for individual creativity on project-based work; and appreciation classes cover the history and significance of key genres, 艺术家, 或者在选定的学科范围内的运动.

    数字艺术

    机器人——秋季三学期
    2018-2019学年的新课程. 机器人专业的学生将学习如何使用各种乐高零件来建造和编程乐高头脑风暴EV3机器人, 汽车, 和传感器. 在让机器人执行某些任务并为现实世界中的问题找到解决方案的过程中,学生们将提高他们解决问题的能力. 对机器人俱乐部感兴趣的学生应该选这门课. 

    数字游戏设计——冬季的三个月
    数字游戏设计专业的学生将设计、创造、玩和评估各种游戏. 本课程的学生将使用制作工具制作一个棋盘游戏, 编写一款原创数字游戏, 用Makey Makey制作他们自己的电子游戏控制器. 

    数字艺术-春季三学期
    数字艺术专业的学生将使用各种数字工具来创建和编辑照片, audio, 和视频来表达他们的创造力. 学生在整个课程中可以使用的工具包括数码相机和摄像机, Pixlr, Camtasia和其他资源. 

    视觉艺术

    开始-艺术探索
    学生将通过研究历史内容以及当代艺术家如何利用过去来构建今天的作品来建立他们的技能和技术. 使用各种工具, 本课程探讨了从素描和绘画到数字绘画的一系列媒介, 3d设计和街头艺术或城市当代艺术. 学生将了解他们正在使用的工具,以及介绍多种媒介,以及他们如何相互配合.
  • 7 - 8年级

    艺术选修课为七年级和八年级学生提供以下类别:数字艺术, 表演艺术, 视觉艺术, 和音乐. 学生在春季通过电子表格上的顺序选择这些课程, 通过邮件发送. 所有学生将学习三门课程,每学期一门. 表演艺术课在学期中为或大或小的合奏表演做准备.

    Digital and visual art studio classes are designed for individual creativity on project-based work; and appreciation classes cover the history and significance of key genres, 艺术家, 或者在选定的学科范围内的运动.

    数字艺术

    计算机编程
    计算机编程专业的学生将使用Alice 3, 三维编程语言, 操纵物体来创造动画游戏和故事. 在课程结束的时候, 学生将会创作一些故事场景动画和互动游戏. 

    机器人-冬季三学期

    机器人专业的学生将学习如何使用各种乐高零件来建造和编程乐高头脑风暴EV3机器人, 汽车, 和传感器. 在让机器人执行某些任务并为现实世界中的问题找到解决方案的过程中,学生们将提高他们解决问题的能力. 对机器人俱乐部感兴趣的学生应该选这门课. 

    艺术 & 机器人
    艺术系学生 & 机器人将结合工艺材料和蜂鸟机器人套件,创建一个独特的机器人,他们将通过编程传感器动画, 汽车, 伺服系统, 和发光二级管. 学生们还将使用各种数字工具来帮助他们集思广益,设计机器人的组件.

    数字自我的创造者和策展人
    在本课程中,学生将学习各种社交媒体的历史背景, 创建适合在线发布的真实内容, 策划在线内容,鼓励终身学习. 学生将制作视频, 信息图, 模因, 博客文章, 以及其他数字工作, 以及根据自己的兴趣和热情创建一个数字资源集合.

    视觉艺术

    中级-艺术探索
    基于各种工具的技能和技术建设. 参考历史内容,以及当代艺术创作者如何利用过去来构建今天的作品. 本课程探讨了从素描和绘画到数字绘画的一系列媒介, 3d设计和街头艺术或城市当代艺术. 学生将了解他们正在使用的工具,以及介绍多种媒介,以及他们如何相互配合.

    利用非传统材料工作
    本课程的重点是收集物品来制作来自原始和当代作品的雕塑/ 3d设计作品. 检查雕塑形式, 解决问题, 以下建筑师的建筑形式影响了学生的创作:安东尼奥·高迪, 弗兰克·盖里, 路易丝Nevelson, 吉恩·杜布菲, 约瑟夫·博伊斯, 以及罗伯特·劳森伯格.

    城市当代艺术和现物艺术
    本课程考察了以下外部艺术家或非主流艺术家的观点和工作,他们是自学的,因此没有受过正式培训:桑顿·戴尔, 和冬青, 比尔Traylor, 和马奇·吉尔. 在这种类型的艺术中,绘画和在环境中发现的物体被组合在一起,以表达艺术家的信息.

    陶瓷:手工制作
    Projects in this class include: research and create an African mask employing soft and hard slab construction techniques; create an aquatic animal of your choice by utilizing pinching techniques; craft a “replica” of an ancient Grecian vessel using the 线圈 method and sgraffito decorating; and combine all introduced techniques and create a “personal” art piece as a final project.

    陶瓷:车轮铸造
    学生们将把他们的工作室工作集中在轮子上. 单元包括:基本投掷技术的介绍(中, 输入, 开放, 提高, and form); rudimentary thrown vessels will be created focusing on 比例 and wall thickness; a variety of glazing applications will be introduced (dip, 倒, 小道, 刷, 染色, and spray); and composite pieces will be presented toward the end of the trimester (lids, 处理, 和滔滔不绝的说). 八年级学生优先报名. 
  • 9年级

    两个序列, 一个是绘画,另一个是陶艺, 对九年级学生开放吗. 学生可以选择其中一个三学期的课程, 或者他们可以选择两个学科的三个学期课程. 除了, 基础课程, 先进的, 专业摄影提供全年序列. 在图纸/绘画, 学生们被介绍到传统, 理论概念, 以及绘画的基本技术技能,这将有助于实现每个独特个体的创造性和表达潜力. 本课程假定没有绘画的先验知识或经验,在其方法上完全是经验的. 因为绘画被看作是绘画过程的延伸, 色彩的探索如下,并邀请学生实验与水彩和蛋彩画的油漆介质.
     
    介绍陶瓷是一个动手的课程,学生学习各种玻璃技术和陶瓷手建筑技术, 包括捏, 线圈, 和板. 在本课程中,在有限的基础上介绍了车轮上的投掷.
  • 10年级

    十年级学生可选择陶瓷II:基础或陶瓷III:手工制作. 这两门课程都扩展了手工制作和轮掷陶瓷的基本知识和技能. 学生们学习如何堆放和烧制窑炉. 本课程还提供进一步发展的元素和原则的设计, 对艺术家的了解, 艺术遗产. 手工建造, 各种工具包括粘土挤出机, 石膏模具, 热枪, 还有喷砂器. 滑/釉的应用包括浸,倒,小道和spray. 釉烧将包括高火气体还原,低火电氧化和Raku.
     
    在10年级的素描/绘画课程中,学生将学习素描、自画像和有限的人物作品. 绘画方面的课程探索抽象表现主义的艺术风格, 以情感强度为特征, 自发性, 颜色和纹理的独特运用. 学生们用水彩作画, 丙烯画, 油画/帆布混合介质, 和/或纸来完成几件已完成的作品.
  • 11年级

    陶艺专业的学生对可能的设计有详细的想法和想法, 釉的组合, 和技术. 在高级课程中, 学生应该根据自己对自然或人类环境的书面和绘画描述来创作艺术作品. 他们培养必要的技能,在制陶轮上试验功能和非功能格式. 更强调的是完成作品的形式和功能. 学生将创作茶壶等复合作品. 他们还会被要求把容器扔到轮子上,然后把它们从轮子上换下来.
     
    绘画:经典探索与传统具象绘画和绘画相关的材料和技术的范围. 它考察了影响和谱系追溯到文艺复兴盛期的古典传统, 从列奥纳多的经典作品开始, 米开朗基罗, 拉斐尔, 和丢勒, 其次是伦勃朗的作品, 安格尔, 马奈, 德加和萨金特. 本课程以分析绘图练习开始,以加深理解, 技能, 而“眼睛”是精通的必要条件, 准确的, 以及严格的绘图技术. 木炭的介质, 石墨铅笔, 粉笔, 粉蜡笔, 印度墨水, 水彩, 蛋彩画, 丙烯画, 油都被广泛使用.
  • 12年级

    基于他们在11年级陶艺中学到的技能, 高级陶瓷专业的学生将了解粘土的功能在人类历史上是如何变化的,以及这些变化为什么会发生. 本课程鼓励个人形象的发现和发展,并将这些形象与学生的粘土作品相结合. 该课程将培养基于复杂技术和成熟的审美方向感的连贯工作体系的发展.
该计划由维克多·洛温菲尔德的许多哲学见解和教学构成, 劳拉查普曼和基于项目的学习.

3名成员名单.

  • 莫莉·克雷比尔的照片

    莫莉 Kraybill 

    低年级美术教师
  • 大卫 LaLomia的照片

    大卫 LaLomia 

    陶艺教师,系主任
    412-741-2230 x 3356
  • 凯瑟琳·梅森照片

    凯瑟琳 梅森 

    学生和美术老师